【台北／崢嶸編輯部 堯懿岑】

隨著 2026 年巴黎家居裝飾展（Maison & Objet）落下帷幕，以及即將迎接的米蘭家具展（Salone del Mobile），與全球室內設計界正式邁入「感官極簡」與「情感機能」並行的時代。在台灣，這股風潮正悄悄地轉化為更具包容力的居家語彙—「無主燈照明」與「有機弧形牆」，這股炫風不再只是豪宅標配，而是提升居住品質的標準配備。

趨勢一：無主燈設計——光影層次的「微調藝術」

2026 年的照明設計正式告別了單一/多點光源的統治，轉而追求「見光不見燈」的細膩表現。國際趨勢顯示，居家空間正演變為情緒的容器，而光影正是氛圍的雕塑刀。

• 實用性與美學的平衡： 傳統大吊燈雖有氣勢，卻常造成小坪數空間的壓迫與照明死角。現代設計透過磁吸軌道燈、線性燈帶與防眩崁燈的組合，將光源分散在天花、牆角、踢腳線等處。
• 前瞻思維： 透過智能控制系統，無主燈設計能模擬自然光的律動，從清晨的冷白光到深夜的琥珀暖光，讓空間與生理時鐘同步呼吸。

趨勢二：弧形牆語彙——消弭界線的「有機律動」

在最新的設計論壇中，「流體空間」成為近期的熱門議題。以流暢且具備導向功能的弧形牆面引導空間動線。

• 空間延展的視覺魔法： 弧形天花或是小圓角牆角元素，針對小坪數或樑柱較多的老屋，圓潤的轉角處理能消解視覺上的突兀感，讓動線更加順暢自然，這個概念在台灣室內美學的討論度已經相當成熟。
• 工藝與質感的體現： 崢嶸近年陸續優化弧形牆對「手工溫度」的表現。比起量產的各種圓形造型，按比例呈現的弧度搭配藝術手工漆料，較能展現獨一無二的技術與塗料工法，展現出內斂而尊榮的精緻感。

台灣居住新顯學：新興風格的在地化

揮別以麥、奶二色為主調的 2025年，今（2026）年 PANTONE發表了 11-4201 Cloud Dancer色，顯示出彩印空間領域對於未來展望更傾向於「寧靜與和平」，崢嶸將以棕、灰二色回應勾勒出無界中的韻律，營造出如風之紋理的漂流感。

崢嶸設計營運總監  廖崢指出，台灣屋主在追求美感之際，對於空間的「適應性」與「細節」有著極高要求。一個真正卓越的設計，是在看不見的地方下足功夫——例如隱藏於圓角後的收納機能如何與動線和使用習慣呼應？  或是鑲嵌在勾縫裡的間接光源如何營造視覺與生活上的節奏？ 這些都是必須反覆琢磨的細節。

尋找那個「最懂空間比例」的靈魂

「2026 年的趨勢核心在於減法」崢嶸設計藝術總監  廖嶸採訪時說到，「當我們拿掉繁複的裝飾，剩下的就是對比例的極致追求與工藝的嚴苛考驗」，他們總能將前瞻的國際趨勢與在地居住習慣完美對接，將冷峻的建築語彙轉化為富有生命力的居家場景。

這種對美學的偏執與對細節的要求，正是這場空間變革中最不可替代的核心價值。